Экскурс в историю архитектурных стилей в Европе - лепной декор как основа стилей европейского характера.
+7 (915) 257 57 97
ЗАКАЗАТЬ ОБРАТНЫЙ ЗВОНОК

Экскурс в историю архитектурных стилей в Европе

Удивительно, как в архитектуре и ее любимых приемах прослеживается история человека. Взять, например, лепной декор – технологию, которая зародилась более 8 тысячелетий назад – как легко разделить по его стилю длинный рассказ о развитии человека на отдельные главы.

История лепного декора: от Древнего мира до Царской России

Все началось не в Европе, а на Востоке, в Древнем Египте. Но говорить о европейской родине лепного гипсового декора все-таки правильнее. Потому как здесь изначальная идея украшения внутренних помещений настенным панно, пилястрами, колоннами с рисунками – обрела статус технологии. Авторами же этой технологии стали архитекторы античной Греции, которые по праву считаются отцами архитектуры человечества.

Они облекли задумку древнеегипетских мастеров в четкие формы ордера – архитектурной композиции, соединившей в себе функции элемента здания и украшения богатого дома. А уже римляне, культура которых выросла на фундаменте древнегреческого государства, привнесли в лепной декор изящество, оригинальные формы, необычные решения.

Сегодня поклонники уникальных архитектурных решений не устают восхищаться элементами лепных панно, барельефов, скульптур, дошедших до наших дней из глубокой Античности и времен расцвета Римской Империи. И не случайно: те, первые попытки сотворить чудо из простой глины, каменной крошки и воды, позволили создать целое направление в искусстве – чудо сотворения эксклюзивных интерьеров.

Вехи развития лепного декора в Европе

Но несправедливо было бы утверждать, что эпоха рассвета технологии лепного декора – украшения гипсовыми картинами стен, потолков, создание вычурных балюстрад, барельефов, модульонов – пришлась на времена Римской Империи. Это был этап становления, но не рассвета. А вот ренессанс лепной архитектуры, как ни странно это прозвучит, пришелся на эпоху Ренессанса.

В это время настенное панно стало непременным атрибутом любого богатого дома, балконы дворцов обрели уникальные изящные формы, потолки рассказывали об удивительных сражениях, разрисованные лепными рисунками. Увлечение лепниной в это время по всей Европе росло с сумасшедшей скоростью: на смену спокойному ренессансу пришел пышный парадный барокко – панно, барельефы и колонны буквально переполнились самыми необычными линиями, покрылись цветами.

Но вычурный барокко всегда несколько утомлял, к тому же асимметрия – его излюбленный прием – была не всем по вкусу. Потому его быстро сменил рококо – стиль, который объединил и любовь римлян к роскоши, и строгие формы греческой лепнины. Правда, наслаждаться лепным декором в стиле рококо жителям Римской Империи пришлось недолго.

Рим пал, а на смену его дворцовой помпезности пришел классицизм. Нет, настенное панно, барельефы и скульптуры он не "преследовал" и не уничтожал. Но пышность рисунков несколько поубавил. А на подиуме законодателей моды в архитектуре появился новый участник – родина ласкового, плавного, такого естественного стиля модерн, Франция.

Она стала местом, с которого начался новый виток истории лепного декора в мировой архитектуре. За ней к лепным рисункам на стенах дворцов и замков вернулась Германия, а там – и Британская Империя не смогла устоять перед красотой замков, расписанных гипсовыми рисунками. В Россию моду на лепной орнамент привез Петр I, который всегда отличался тонким вкусом и любовью ко всему роскошному.

Лепнина в России

Но скромные четыре века развития лепнины в России – это целая веха в истории ее архитектуры. Веха, наполненная именами великих мастеров, удивительными историями, тысячами переделок и усовершенствований. Со времен Петра I и до эпохи хрущевской оттепели на территории страны сменяли друг друга лепные стили – от привезенного из Европы рококо до сталинского ампира, который сочетал в себе элементы роскошного имперского стиля и пролетарского авангарда.

А что сегодня?

История человечества, культуры, архитектуры – это дорога по спирали. И все, что когда-то было названо пережитком прошлого, обретя новые формы, вернется. Так случилось и с лепным декором. Будучи забытым с падением Древнего Египта, он восстал из руин в Греции и Риме. Отринутый новой Европой в "темные времена" Средневековья, он вернулся роскошью французских дворцов. Забытый в Стране Союзов по распоряжению "экономного" Хрущева, он возвращается в архитектурную моду сегодня.

Да, как ни удивительно, но новое тысячелетие – эпоха hi-tech, – стало отличной платформой для очередного триумфа лепного декора. И речь не только о новых стилях, в которых выполняется настенное панно из гипса, барельеф или скульптура. Нет, душа современного человека ностальгирует по тем, старым красотам – роскошным скульптурам авторства легендарных мастеров, чьи работы хранятся в музеях.

И, что приятно, это вовсе не мечта – оформить комнату загородного дома в тех же рисунках, что палаты одного из французских Людовиков. Или украсить дачный садик скульптурой авторства Микеланджело. Воплотить такие идеи можно, современные технологии это вполне позволяют.

Возврат к списку